「做最舒服的音樂，讓聽眾代入自己的生活情境。」這是網路人氣音樂團體「口一口Coyico 」的初衷。來自網路原生的創意能量，以音符傳遞最接地氣的感受。
網紅/網路創作者近年透過音樂作品傳遞理念，或與音樂人合作，透過歌曲凸顯個人特色魅力，已成為一種主流傳播形式之一。口一口Coyico即是在數位趨勢發達的時代到來初期間段，於2016年前後誕生的音樂團體。
跳脫傳統演藝圈的發展思維，初期以獨立電子音樂為核心，加上「方形頭盔」形象，確立了網路原生音樂創作者的雛型基調。
口一口?Coyico?
首先，已認識或不認識的人可能會問，口一口Coyico是誰跟誰或誰。
口一口目前團員分別為「一條」黃信豪、「二筒」章湘柏及後續加入的撒奇諾，三位音樂夥伴合體聯手。BOOM這次採訪對象為團長黃信豪，分享他這一路走來，音樂創作的心歷路程，與面對數位趨勢發展下的經營理念。
2016年的聖誕節，「口一口」首支Cover作品《Twice – TT 改編魯蛇版》上線，搞怪的歌詞搭配鄉民生態的影像情境，完全符合年輕世代聽眾的胃口，至今觀看數已達98萬。
而首次登場以方形頭盔現身的逗趣形象，同步將「口一口」的團名以圖像式具現，打開了初期的知名度。
「頭盔形象是一條槓和兩個眼睛，所以兩人組合分別取名為一條、二筒。」黃信豪表示，一切的起點都在於，抱持音樂人想發表作品的熱情，以創意改編的形式獻給大家：「起初決定經營音樂頻道，並開始定期更新，是基於興趣也是一種嘗試。」
口一口正式開始經營頻道時，還只是個大學生，利用在學期間大量接觸音樂製作領域，從詞曲、編曲到錄製，皆一手把關。
除了專業技術領域之外，更多時候是塑造音樂風格的定位，以及透過歌曲傳達關於人生中許多悲傷時刻，仍舊能以幽默的處世哲學去應對。
「其實那時候爆紅並沒想太多，本身也還沒做好靠音樂大量接案的準備。」黃信豪笑說，與其被大家定位成「音樂網紅」、「歌手」，實際上更想讓人知道口一口是個「音樂製作」團體。
網紅音樂創作集大成
口一口後續定期發表音樂創作並逐漸嶄露頭角，並獲得當時「頑Game」成員之一華森的邀歌，正式打開與Youtuber共同合作的契機大門。
頑Game《大男人》是口一口在網紅圈打響知名度的起點，進而延續成為口一口Feat.其他創作者的共生文化：包括這群人團員展榮展瑞《夜空中最亮的星EDM改編》、魚乾《I Knew You Were Trouble EDM 改編》等。
隨著時代演變，口一口持續與不同領域作者合作，結合時下流行歌曲，透過不同編曲形式，演繹出專屬的新世代風格。加上本身不斷推陳出新的原創單曲，將創意完整融入到Youtube生態中。
「起初我們做電音起家，越到後面練功越多，逐漸能夠掌握各種音樂類型，做出符合歌手心目中想要的歌曲，同時吻合聽眾及我們個人的風格。」
口一口成功的背後，是透過付出諸多音樂熱忱，以及經由歷練累積，最終換來聽眾喜愛的聲量。
自此開始，台灣的網路流行音樂，不在是傳統媒體獨享的成就，隨著數位趨勢的發展，開枝散葉於Youtube社群各個角落。
貼近社群的音樂能量
如今已經是數位社群化的時代，創作者透過網路傳遞作品，享受傳遞給網路用戶及粉絲便利性的同時，也無形帶來「更新頻率」及「流量」的壓力。這也是口一口在過去幾年不斷思考的命題。
要知道，隨著時代發展，越來越多創作者的誕生，倘若不推陳出新更多作品，往往很容易被人所淡忘。
「我覺得最重要的是回歸初心吧！尤其是做為『音樂人』而言，每月常態更新兩支以上作品是種壓力，音樂創作本身需要時間醞釀。」
口一口陸續推出新作品，並為人所熟悉的那段時間裡，也逐漸找到以「音樂創作」為主軸的定位，「我們希望做出的東西，是大家在每個不同時期，共同感興趣的話題，以音樂的形式去呈現。」
不只能做電音，同時也能囊括饒舌、抒情歌曲，口一口近年同步接下許多廣告配樂的案子，持續累積音樂製作的專業經驗。
終於，在2020年迎來全新的轉變，口一口歷時兩年多的籌備，以全新的真人面貌，正式推出了首張創作專輯：『加減控制』。
唱出純粹的Chill Style—《加減控制》
首張專輯問世，大家同時發現口一口原有的兩人小組，加入了另外一名團員：黃信豪認識多年的好友—撒奇諾，三人一同以真人的面貌，呈現在大眾面前。
至於為何會露臉的答案?其實很純粹也很簡單：頭盔裡面電線太多，戴著很緊繃且無法聽見音樂，這樣很難在現場Live表演，畢竟從線上平台轉戰線下演唱，口一口需要實際與歌迷互動。
對於拿掉頭盔的決定，是否影響團體知名度，黃信豪認為其實無關緊要：「我們想讓大家明白的是，頭盔從來都不是口一口的重點，那只是初期成立時的精神象徵，是個保有神祕感的保護色。希望無論是粉絲還是聽眾，都能聚焦在口一口的音樂作品的質量上。」
儘管運氣很不好地，在新專輯推出時剛好碰上疫情，導致後續所有宣傳活動都取消。但黃信豪依然不改凡事順其自然的態度，認為也許哪天走紅時，這張專輯就會成為「經典」。
「相比過去，我們音樂作品成熟度更高了，也許有人會喜歡，有人不喜歡，但那又如何?重點是我們做自己最滿意的作品，能夠讓聽眾代入自身際遇，並產生共鳴的音樂。」
獻給感情中的暈船失航者—《這種妹你暈ㄇ》
而在近期，口一口推出了網路討論度極高的歌曲：《這種妹你暈ㄇ》。靈感來自另一首網路爆紅神曲，多多的《走建國路回家但後座少ㄌ泥》。
「當下聽到多多的作品，就有一種『哇這正是青春直男心聲!』的感觸，於是決定以口一口的Style，詮釋男生們面對感情暈船時的心聲。」
《這種妹你暈ㄇ》這首歌想表達的不只是搞笑，更希望聽眾思考歌詞情境：在追女生失敗的當下，感覺人生很失敗並不可恥，畢竟在感情的世界中，就是這樣子。即便每個人對暈船的價值觀不同，但卻是感情世界中，眾多追求者的真實心聲。
「我覺得歌曲被聽眾如何定位並不重要，而是歌曲能否讓人有同感。不需要批判暈船這種情況是對是錯，每個人都有各自的感情自由。你暈不暈，你追不追，都是自己選擇，自己承擔後果。許多人需要以付出來彰顯自己的價值，這就是這首歌曲的意義。」
音樂自媒體的未來
透過音樂與社群的結合，口一口從當初在網路上保有神秘感形象被人看見，至今透過自己所愛的音樂，創作出一首接著一首接地氣的作品。在未來，同樣希望能保持這樣的節奏，投身於音符之中。
黃信豪表示，未來會以一個月至少一支、至多三支更新頻率，推出新作品給大家，只要日常生活中發生任何有趣的梗，都會是口一口想發揮的主題：「我希望我們成為的，是讓大家在口一口的頻道中，找到貼合自己生活或當下心情際遇的感動。」
相比五年前出道時，網路音樂生態尚未如現今蓬勃發展，在口一口成立之後的年代，有更多網路原生音樂人出現。黃信豪認為，即便音樂因為串流平台而普及，價值也不在像以前那麼大，但口一口想做的，絕對是獨一無二讓大家能記得的歌曲，才是最重要的。
「人人都是自媒體，音樂不是主題，而是人格其中之一。希望能用歌曲展現我們人格，把自己想訴說的事情做成音符。你為什麼感到難過?你為什麼感到壓力?我們想透過歌曲告訴大家的是，不用羨慕任何人，把自己準備好才是重點。」
文末，身為2016年就開始經營Youtube音樂頻道的創作人，BOOM詢問黃信豪有無任何話想對在音樂或任何影像創作領域上，同樣努力的人說?
「以舒服快樂的方式，做出自己認定為好的東西，這才是最重要的，唯有做自己舒服擅長的事，才做的下去，做得長久。」
BOOM觀點
過往我們所認識的音樂，多半來自演藝圈花大把金錢推砌而成的偶像樣貌。隨時代演變，音樂人透過網路社群發展自媒體，已經成為主流文化之一。對於粉絲或著新世代受眾而言，創作者Real不Real?作品夠不夠引發心中共鳴?才是最重要的事情。口一口Coyico的創作路程也讓人見證到，只要你有熱情堅持下去，只要你能衷於內心的想法來傳遞觀眾，才是最好的創作理念。
