本次要介紹的創作主角：「灰名」，雖然於網路社群之中得以看見，卻不存在於現實世界之上。這樣的一個人物定位，是以二次元文化為主軸，於網路數位化時代下誕生的新內容創作類型，世人稱之為「Vtuber」。
一個諧星的誕生
喜歡天竺鼠的普通男子，目標成為虛擬世界的諧星。兩句話概括灰名的簡介。如此平凡無奇卻又為何能在社群上締造人氣？即是本篇要探討的主題，有關於Vtuber創作者的道路。
「相比日本與歐美早已流行多年的Vtuber文化，我認為台灣是尚未完全了解，但已逐漸開始提升這領域發展熱度的國家。」六年多前就曾在Twitch開實況的灰名，表示台灣大眾對於「虛擬人物」的印象，仍停留在實況主用來搞笑或逗粉絲玩的套件。
然而實際上，Vtuber圈並非如此。儘管台灣創作者領域仍屬較為冷門的族群，卻相對塑造出黏著度極高的粉絲受眾。圈內約定俗成的觀念，是Vtuber絕對不能具備真人樣貌的人設，而應該歸屬在二次元世界中，好比我們大家所熟悉的日本虛擬偶像「初音」，即是如此。
也因此，當灰名於2020年底正式出道時，所遇到的第一個難題，就是以真人面貌經營社群這檔事。
灰名：「台灣目前接觸這領域的觀眾，將『vtuber只能是虛擬不能有中之人』視為一個強制規則，但事實上中之人與vtuber同時經營，在日本個人勢中是非常常見的模式。就好比小朋友看綜藝節目，只認識吳宗憲，就會認為吳宗憲才是綜藝主持人該有的樣子，其他風格的人都不算是。」
灰名為了終止爭議，遂決定完全捨棄三次元的身分，將社群中的現實照片刪除，專心經營Vtuber的形象，因為他真的很希望把這份事業，做出實質的成績。
投身台灣Vtuber創作契機
「過去不看好台灣Vtuber的發展，那是因為他們只看到國外的知名成功案例，卻忽略台灣Vtuber產業從2020年開始，已經逐步擴展的趨勢。」灰名坦言，台灣Vtuber目前已破千人，雖然相對小眾，但在質量上已經與日本相差無幾，而這也是他決定投入的原因。
在日本，Vtuber分為「個人勢」與「企業勢」，前者為創作者自營自銷，後者為企業培育孵化。台灣目前許多個人勢在短時間內，都能將訂閱數提升到破千人的指標，同時也開始有企業願意投入資源栽培創作者，皆是個好的現象。
2015年時，灰名在Twitch上嘗試以虛擬形象直播，但當時台灣並沒有看虛擬主播的習慣，也不太了解為何要躲在虛擬形象的背後，所以嘗試了幾個月後最終放棄。
「直到絆愛出道後，大家才慢慢認識什麼是vtuber，剛好在2020年，台灣vtuber有起色的時間點，我把握住以虛擬形象跟觀眾互動的機會，除了實現夢想外，也能提供別人歡笑，希望粉絲來我頻道，可以獲得一些解放宣洩現實壓力的機會。」
然而對灰名來說，要在小眾市場打出知名度，仍舊遇到諸多困難點，其中最大的障礙，分別是「性別」與「粉絲年齡斷層」：「Vtuber同樣屬於女生較吃香的產業，男性Vtuber的族群多為年齡層較小的小孩。我希望我能接觸到更多不同領域的群眾，所以開始想些不一樣的企劃。」
結合AGC文化衍生創作
要成為一名好的Vtuber，並非單純開實況聊天打遊戲那麼簡單。灰名嘗試藉由社群衍生更多的作品內容，在頻道上翻唱了被Vtuber圈視為國歌的神曲：KING。
「日本很多Vutuber唱將都有翻唱過這首歌曲，我以前曾當過樂團主唱，也曾在niconico上投稿過其他翻唱歌曲。想說既然喜歡唱歌，就來稍微展現一下這方面的優勢。」
灰名透過歌曲創作，在Vutber領域打下了出道的基礎流量。原定2021年夏天要出另一首單曲，但因為疫情關係暫緩。
除了歌曲之外，灰名也在頻道中嘗試「職人專訪」節目，初衷是希望透過專訪各行各業職人，把個人職涯的心路歷程，分享給觀眾。
「有些小朋友會私訊我訴苦，說自己找不到未來的方向，所以我想透過專訪來賓的方式，讓更觀眾了解社會各行業的職人，是如何在職場中發展出自己的人生道路。」灰名目前製作過兩集專訪，分別訪問音樂製作人，以及台灣知名實況主6tan。
節目播出的內容意外充滿正能量，可惜由於灰名觀眾較少成年人的關係，觀眾互動不及灰名自己聊天或打遊戲時來得熱絡。灰名為此表示會再繼續努力，除了希望接觸更多年齡層的觀眾外，同時也能為既有粉絲帶來吸睛的內容。
粉絲經營交戰守則，人客別隨意做出的NG行為
很多人會對Vtuber這職業充滿好奇，收看時可能也會有各種想問的問題，但請切記，儘管Vtuber身處二次元，依舊也是有血有肉的人。灰名表示有些時候，難免會發生較不懂禮貌的觀眾，會詢問一些NG的留言。
比方說有人會在聊天室詢問Vtuber長什麼樣子，或者白目到汶說是否現實長很醜才要掛上虛擬人物的面具，都是很不應該的行為。灰名看到許多Vtuber怕粉絲流失，選擇睜一隻眼閉一隻眼不理會類似行為，但對他本人而言，認為理應教育觀眾事情的對錯之分，他曾為此特別開一檔實況，教育自己的粉絲。
「我不希望Vtuber這圈子在台灣還沒起飛，就被小朋友搞垮。」灰名說道。
然而只要懂得禮貌及尊重，灰名對待粉絲的態度都是非常友善，且坦言自己是非常「電波系」的人：「頻率對了就會很投緣聊得來，頻率不對就會覺得互動很怪，我的貼文互動也是一樣，通常都會吸引到同種類型的粉絲。」
希望為觀眾帶來歡樂，是灰名的初衷，除了遊戲與閒聊外，目前正處在一個探索突破的階段，希望未來能夠想出一些搞笑的企劃，或者與他人合作，帶來更多具話題的內容。
從創作者角度，看台灣Vtuber未來商業趨勢
在台灣人的既有認知中，Vtuber與「宅圈」的連結性極強，歸根究柢在於AGC文化長期被定義為宅男喜歡的事務所影響。
然而Vtuber入門門檻實際卻比一般影像創作者要來得高，不單是因為實況技術與虛擬形象的硬件配置，甚至在建立人像設計的成本上，就需要在初期就付上高額的製作開銷。因此也讓Vtuber的成長幅度，不能像Youtuber一樣持續高峰成長。但是灰名仍盼望，Vtuber文化未來能被更多台灣人接納，觀眾與廠商皆是。
「我知道這需要花時間，讓大眾對於Vtuber文化有更深層的認識。但也希望沒接觸或不了解的人，不要單頻既有印象謾罵，讓這塊市場還沒茁壯前就迅速死掉。」灰名期盼對Vutuber不了解的族群，能夠以正面的角度去看待產業。
就經濟層面而言，Vutber收入管道需依賴流量、粉絲斗內以及商案合作。灰名也從台灣粉絲的習性中，看到了以創作為生的契機：「台灣大部分粉絲都喜歡把錢斗內在日本Vtuber身上，尤其是男Vtuber。但我這種台灣男Vutber目前仍處在進步階段，雖然訂閱數在同行中排名高順位，但還是得持續更新內容，希望能觸及到更多的族群。」
而說到廠商合作的部分，有鑑於台灣電玩族群消費能力極高，廠商願意投注行銷預算情景下，實況創作者成為最大的受惠者，Vtuber則被視為潛力的合作對象。灰名對此抱持的期待，希望廠商能了解到，實況主與Vtuber有著不同創意展演方式。
灰名：「虛擬人物的表演形式，可以發揮很多天馬行空的企劃。很多實況主在三次元辦不到的展演形式，可以透過Vtuber的二次元世界去實現，我認為只要廠商有意願，都可以嘗試看看。」
給予Vtuber創作入門的提醒與建議
看了以上Vtuber知識，你是否也對這行業產生了濃厚興趣呢？灰名歸納出幾個重點，給想入門的創作者建議：
《冷知識》
- Vtuber與實況主的差別，在於實況主是三次元真人，V是二次元虛擬形象的身分演出，創作方式可藉由實況或影片達成。
- Vtuber在日本、歐美早已盛行，想了解國外熱度，可參考日本兩大企業Holo live、彩虹社，兩家具備完整制度經營的Vtuber公司。(許多Vtuber經營模式也是參考這兩家企業，但不一定適用台灣)。
- Vtuber是個發揮空間極為自由的創作職業，每個人都能找到屬於自己的經營模式。灰名在出道前，也參考過眾多日本、歐美個人勢(沒經紀公司，個人經營)。
《創作建議》
- 出道前須找到自己能駕馭的人社風格，這點極為重要。不要一開始給予自己太困難的形象設定，導致最後崩掉導致觀眾三關全毀。(舉例灰名出道時，就是採取『養著天竺鼠的台灣人』的平凡人物設定)
- 以觀眾觀看體驗為優先考量，不要以為砸很多錢在3D人物設計製作上，或以為影像畫面很炫泡就足夠。真正好的觀看體驗，是注重收音、實況連線品質(網路)、電腦規格等最基礎的配備。品質提升了，觀看數自然會跟著上來。
- 找到自己跟別人的差異化，並以此為發展主線。例如很多人認為灰名適合走偶像路線，但他選擇的道路，是一本正經講幹話的諧星路線。
